演员登台表演花鼓戏《三喜临门》。杨华峰摄

“自盘古初分开年深月久，有尧舜和商汤夏禹周流……”在长沙铜官窑古镇里的戏楼上，花鼓戏《三喜临门》正在火热上演。身穿小生衣、头戴小生帽的孙玉阳扮演的是范坦(北宋官吏)。

铜官窑古镇是湖南省首个投资过百亿的大型文化旅游古镇，建有长沙窑博物馆、钱币博物馆、矿物宝石博物馆、湖湘名人馆等博物馆，以及多个世界顶级娱乐体验项目和20家民宿客栈、戏楼、数十条特色街巷等。其中，以1998年印尼海域发掘的沉船“黑石号”为故事线索，斥巨资打造的中国顶级大型原创演艺秀《铜官窑传奇》以“高科技+文化”将观众带回1200年前，再现海上丝绸之路。

自3月5日复工以来，铜官窑古镇内每天不间断上演口技、花鼓戏、皮影戏等非遗项目表演。“每天要演出四场，虽然受疫情影响现场观众稀少，但我们依旧倾情演出。”长相清秀的21岁小伙孙玉阳是一位花鼓戏职业演员，他居家防疫期间却在网上收获了大批年轻“粉丝”。

演员们戴口罩进行花鼓戏的排练。杨华峰 摄

“打扮成小姐、牧童、家院等角色表演花鼓戏，拍成视频上传到抖音、快手等平台，点击量过万，更多人重新认识了花鼓戏这个国家级非物质文化遗产。”孙玉阳接受记者采访时说。

截至2019年9月，中国有40个项目列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录(名册)，居世界第一。中国作为文化大国，非遗保护与研究虽取得巨大进步和发展，但也面临传承人匮乏和“养在深闺人不知”等现实瓶颈。

疫情防控期间，包括孙玉阳在内的中国各地非遗人利用微信公众号、快手、抖音等平台，主推非遗项目数字化展示、教学和普及，为网友提供足不出户学习非遗项目的机会。据新浪地方站联合中国各地非遗保护协会共同在微博发起的“非遗公开课”系列活动数据，截至3月10日，仅“遇见非遗”话题阅读量就达17.3亿，讨论量38.6万。

出身皮影世家的何志明是长沙市级皮影戏非物质文化遗产代表传承人，今年53岁的他开网课讲述长沙皮影历史与制作方法。“长沙皮影戏极具地方特色，以长沙方言演唱，传承方式主要是口传心授，影人脸谱为七分脸或八分脸……”开播不到半小时，就有多位网友要拜师学艺。

何志明还发动全家用战疫一线医务人员形象做成皮影，创作易于传唱的《抗疫》皮影戏小品宣传防疫。“我们计划把医务人员的英雄事迹编成皮影戏，不仅能让下一代记住他们的壮举，还有利于宣传皮影。”何志明告诉记者。

始于宋元的佛山木版年画在发展过程中吸收了佛山剪纸、铜凿金花、金漆木雕等传统工艺的精髓，乡土气息浓厚、艺术风格鲜明，打磨出一件合格作品需经雕版、印墨线、套印、描金等20多道工序。

受疫情影响，有时现场没有观众，但演员依然倾情演出。杨华峰 摄

因掌握全套工序的人稀缺，年画从珠三角家家户户的年节必备之物变成了鲜有人问津的工艺品。作为国家级非遗佛山木版年画市级代表性传承人，“90后”刘钟萍以年轻人思维和视角为这门传统技艺注入新希望。她加入清华大学学生非物质文化遗产传播与保护协会等发起的公益项目“非遗公开课”，直播佛山木版年画制作。

“这种方式让古老手工技艺走进现代生活，很多人关注，要求定期直播。”刘钟萍说，截至3月12日，“非遗公开课”已直播30期，涉及苏绣、道明竹编、蜀绣等20余个国家级和省级非遗项目，吸引超500万人在线学习传统文化知识、零基础掌握非遗手作技能，“90后”观众占比超半。

昆曲是中国古老的戏曲声腔、剧种，2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”，是第一批国家级非物质文化遗产名录。国家级非遗代表性项目昆曲代表性传承人石小梅的工作室联手江苏省昆剧院等推出“2020春风上巳天云看戏”系列活动。

“内容有昆剧院乐队的音乐会实况录像和石小梅老师的个人专场等。乐队队员们纷纷上线与网友们一边听曲目、一边聊天。昆剧院演员们则为观众讲解、聊天互动。”“石小梅昆曲工作室”工作人员丰收说，这场“云看戏”召集了全球39个国家和地区的2221位昆曲爱好者在“云端”共赏四场昆曲演出，线上“打赏”收入也全部捐给了医院。