南京市长江路333号，位于江苏省美术馆新馆馆内的水印版画材料与技术研究文化和旅游部实验室，是江苏三家部级重点实验室之一。这块“低调而奢华”的招牌，彰显着江苏水印版画在全国的重要地位和领先实力。

▲ 展览海报

2022年，是“江苏水印木刻”概念正式提出60周年。我们用“江海漫游者——水韵江苏·版画精品文献展”，凝眸回望，江海奔腾。以“水韵江苏”品牌建设为引领，在以江海河湖为脉络的“两廊两带两区”文旅空间体系中，历史与当代、传统与革新、时间与空间的对话，正无声而宏大地上演。

1962

吴俊发、陆地、黄丕谟、张新予、朱琴葆等江苏版画家，携作品百余幅辗转镇江、苏州、扬州、徐州、连云港、启东等十余个省内县市，历时近半年。他们一边采风写生、一边辅导业余作者，沿途开展各种水印木刻学术交流与艺术实践。归来后又在南京中山陵藏经楼举办了首届水印木刻进修班，学员来自全省各地基层。

1962 年 10 月 1 日，集结了近百件作品的“江苏水印木刻展”在当时的江苏省美术馆开幕，这也是自中国新兴木刻运动以来，首次出现以“水印木刻”命名的版画展览。与近在咫尺的“新金陵画派”同声相应、同气相求，这批水印木刻版画通过风景题材表现当时当地的火热生活，在时代的巨变中开启了从传统形态迈向现代形态的第一步。1963年进京展出时，引发轰动效应。从地域特色中流淌的平凡诗意，因饱含着对新生活的无限憧憬，真实而动人。

2022

为纪念60年前这批沿着江海写生与讲习的老一辈江苏版画家，新一代青年版画家 “名山恐难遍睹，唯当澄怀观道，卧以游之”，开展了一次努力追寻家乡风物的集体卧游。

“江海漫游者——水韵江苏·版画精品文献展”展出的100余件作品，涵盖了创作于上世纪的江苏版画代表之作，与今天的江苏版画院青年画家完成的新作。两者共同围绕“水韵江苏”主题叙事，从流域、景观、地形、情境这四个方面，标记出历时与共时的情感力场和地理轮廓。

流域

潮平两岸阔，风正一帆悬

施汉鼎

渔港明珠

48X58

水印木刻

1962

周骏雅

拾贝·启东黄金海岸

90×90

水印木刻

2022

作为南通启东“木屑花木刻小组”的代表人物之一，施汉鼎的《渔港明珠》至今光彩熠熠。今天，迎着日出、霞光万丈的黄金海岸线，吸引着游客的目光。

沈民义

子夜吴歌

59.8X60.5

水印木刻

1996

韩东

古韵·未来

90×123

水印版画

2022

昔别春风起，今还夏云浮。唱尽四时风景的“子夜吴歌”，又在“古韵·未来”中，谱写着全新的时代乐章。

景观

江南好，风景旧曾谙

黄丕谟

春风春水江南

45.5X59.5

水印木刻

1979

陈设

古镇假日

55X77.5

2000

江南，在黄丕谟的画中是春风十里、春水滟滟；在陈设的眼中，是以舟为车、悠然自得的“古镇假日”。

张天星

春往秋来

60X80.5

水印木刻

2000

张鹏

三国城

80×160

套色木刻

2022

一切景语、皆情语。在这片丰饶的土地上，春往秋来的人间流转，三国风云的英雄故事，共同造就了深厚的人文蕴藏。

地形

遨游半是江湖里，始觉今朝眼界开

吴俊发

一片新绿

56.7×57.3

水印木刻

1962

时代变了，笔墨不能不变。吴俊发的《一片新绿》开启了水印木刻表现江南农村风貌的先河，上端一抹绿意、山坡墨色纵横，别出心裁地展示了引水上坡的抗旱场面。

朱燕

水印江苏之三湾清韵

90×100

水印木刻

2019

创新，是时代永恒的主题。“水韵江苏之三湾清韵”，大运塔与剪影桥相依相伴，“乘风破浪”的扬州中国大运河博物馆成为网红打卡地。在运河的涛声中，焕发出“水韵江苏”的时代光彩。

情境

谁能胸贮三万顷，我欲身游七十峰

丁立松

炎夏乐章

47.4×55.5

水印木刻

1984

郭潼潼

苏州2022·谷雨来信

90×60

水印木刻

2022

芒种已过，仲夏将至。几声蝉鸣，清风良夜。丁立松的《炎夏乐章》曾入选第六届全国美展并获得铜奖。今天的青年版画家用一封“谷雨来信”，在点和线的抽象对比中，凝练时光的痕迹。

陈琦

梦蝶

80×58

水印木刻

2000

陈行晔

拾贝

80×90

水印木刻

2022

“梦蝶”何处？“拾贝”往昔。用疫情之下的风景再造，重获归属，表达致敬与传承。