盐城淮剧小戏《赶脚》摘得第十八届文华节目奖，亮相2026年新年戏曲晚会；淮海小戏《解决问题》斩获第二十届群星奖，成为基层文艺创作标杆；全省5部作品荣膺国家文华奖，获奖数量居全国第一……2025年江苏文艺创作的“成绩单”亮点纷呈。

其中，盐城以200余部创作剧本、70部上演剧目、204项省级以上奖项的亮眼表现，形成了备受瞩目的“盐城现象”。一个地市的高产高质或许是偶然，但全省文艺创作的全面攀高，背后必然藏着一套可复制、可持续的精品生产机制。

深植土壤，一套运行四十年的“工程学”

当盐城市淮剧团创排的淮剧小戏《赶脚》，于山城重庆捧回第十八届文华奖的奖杯，时光完成了一次奇妙的回响。三十年前，同样是这个剧团，其作品《鸡毛蒜皮》摘得第六届文华奖。

“盐城现象”的本质，是将艺术创作从依赖灵感的项目，升级为统筹推进的系统工程。从春季的题材规划，到夏秋的剧本通稿与评审，再到冬天的评奖展演，这套从1985年延续至今的“笨办法”，构成了精品诞生的稳定节律。它让每一部作品都必经从生活沃土中反复采撷、在基层舞台上多次淬炼的过程。

与此同时，一场静悄悄的院团“差异化生存”革命也在发生。盐城以“一团一策”清晰勾勒出省、市、县三级院团的生存与发展赛道。有的主攻攀登国家级艺术高峰，有的则转身深耕文旅融合与儿童剧新市场。更为深刻的是，创作与市场在这里形成了有机融合。当地正积极将文艺创作导入更广阔的价值实现场景，从打造“短剧之城”到推动影视漫剧联动，其孵化作品的全网播放量以亿次计。在这里，社会效益的追求与院团生存发展的内在动力，以及文化消费的市场潜力，都在巧妙融合。

架桥引路，机制创新培育佳作温床

如果说“盐城现象”是基层探索的成功实践，那么省级层面的顶层设计，则是将“盐城经验”系统化、规模化推广的关键。

引活水，育良种。通过建立省级选题储备库、实施“紫金剧本扶持计划”，江苏从源头上引导创作方向，优化供给质量，避免同质化竞争。

动真格，破痼疾。针对“重创作、轻演出”的问题，江苏试点推行的“主创酬劳版税制”是一剂治本良药。它将创作者的长期收益与作品的市场生命力和演出效果深度绑定，从根本上扭转了“为奖创作、获奖封存”的短视倾向，激励艺术生命在持续的演出中延续。

通血脉、拓舞台，精品必须走出“深闺”。江苏精心打造的“茉莉花开·家门口赏好戏”等品牌巡演，计划将舞台延伸至全省95个县（市、区）。这让作品在最广大的受众中接受检验、汲取养分。同时，积极拥抱数字化，推动线上线下演播并举，为精品传播开辟了新通道。

百花绽放，特色化创新丰富“江苏精品”内涵

在省级统一生态框架下，江苏各地基于自身资源禀赋，探索出各具特色的精品创作“破圈”路径，共同丰富了“江苏精品”的内涵。它们既可以是折桂国家级大奖的文艺高峰，也可以是票房口碑双收的市场爆款，还可以是年轻人追捧的时尚IP。

南京以强大的市场穿透力，为“精品”二字提供了硬核的当代注解。2025年，其大型演出票房收入13.24亿元、直接拉动消费超百亿的数据，证明了真正的艺术精品本身就是强劲的经济引擎。其创新设计的“凭票根享全城优惠”的“票根经济”，更是将一场短暂的文艺体验，延伸为一场持续的城市消费盛宴，实现了社会效益与经济效益的深度共振。

与南京着眼于当下市场的宏大叙事形成有趣对照，无锡选择了一条“向未来寻根”的路径。在这里，精品创作被演绎为一场传统的“未来式”革新。通过对锡剧唱段进行系统的数字化修复与存档，将千年惠山泥人打造为月销过万的潮流盲盒，无锡成功地为古老技艺嫁接上了数字化与时尚化的“转换接口”。这为非遗与传统文化打通了通往当代生活、叩击年轻心灵的通道，让历史遗产在创造性转化中重获蓬勃新生。

当无锡以科技重塑传统之美，苏州、常州等地也追逐前沿，它们直接将技术本身升维为创作方法论的一部分，积极孕育文艺领域的新质生产力。从苏州打造文旅大模型、建设丝绸纹样基因库，到常州利用AIGC技术将高质量短剧的制作周期从传统模式的月级压缩至以天计算，科技深度参与从生产到形态呈现的全过程。可见，科技催生出前所未有的艺术形态与观赏体验，为“江苏精品”的内涵开辟了充满想象力的未来疆域。

从“一处高产”到“全面攀高”，江苏的文艺实践实现了“叫好”与“叫座”、“攀高”与“走深”的良性平衡。它让文艺创作既能在思想艺术的巅峰上树立标杆，又能在广阔的生活土壤和消费市场中扎根、绽放、结果，形成可持续的内生循环。面向未来，江苏的文艺创作高地不仅能成为舞台上的华彩篇章，更能内化为驱动社会进步、赋能美好生活的深沉而持久的文化力量。

新华日报·交汇点记者 童棹凡 张浩宇