6月18日，承载着千年文脉的南京朝天宫内红墙碧瓦、古韵悠长，“博物知旅·创享舞台”第二站分享活动在此精彩上演。作为“数见苏韵·家门口看大展”环省行第二季第二站的重要组成，本次“创享舞台”由江苏省文化和旅游厅、江苏省文物局、新华报业传媒集团共同主办，交汇点新闻客户端、南京市博物馆承办，邀请高校学者与博物馆一线专家同台开讲，围绕文创设计的跨界重构、馆藏资源的当代转化等话题展开深度分享。南京高校大学生及文博爱好者参加活动，现场气氛热烈。

“博物知享·创享舞台”是“博物知旅·创意赋能”系列活动的核心子活动之一。2026年，“博物知旅”主题活动聚焦文创赋能，通过搭建创意设计者、文博从业者与公众之间的交流桥梁，推动文博资源与文化创意产业的有效对接，让深藏在博物馆里的文物真正走进日常、走进生活。

活动现场，南京师范大学美术学院院长助理、产品设计系主任孙欣以《从“馆藏”到“生活”：文创设计的跨界重构与价值升维》为题开讲。他从传统文创“实用+装饰”的固有模式切入，指出当代文创设计正在经历从“器物复制”到“体验创造”的认知跃迁。孙欣以中央美术学院与各大博物馆的深度合作为例，剖析了高校如何成为文创领域的“跨界发动机”，并展示了AIGC与3D打印技术赋能下的设计新变化，AI辅助器型设计可将研发周期缩短50%以上，AI驱动个性化定制让每位消费者都能成为“设计师”。

孙欣还带领观众剖析安迪·沃霍尔、托马斯·赫斯维克等跨界大师的实践路径，他强调：“跨界是基于深刻的文化理解、对品牌核心价值的坚守，以及对未来趋势的敏锐洞察。未来的设计将更加注重故事性、体验感和社会责任，成为品牌与消费者建立深度情感连接的核心驱动力。”

随后，苏州博物馆文化创意部主任、江苏紫金文化人才培养工程文化优青蒋菡以《博物馆文创，连接古人的艺术与今人的生活》为题，分享了苏博文创从《长物志》美学出发的江南雅韵实践。她以明代文震亨《长物志》为设计原点，阐释了“宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”的极简原则如何在当代产品设计中焕发新生。

蒋菡还特别讲述了“文藤”系列背后的温情故事。每年秋末，工作人员需经过采摘、晾晒、开种荚、筛选、再晾晒、包装六道工序，耗时近一个月才能制成一份文徵明手植紫藤种子，将480年前的江南文脉传递到今人案头。她还展示了以“吊吊虎”毛绒玩偶为代表的创意产品，将黄永玉画作中的松弛感与当代都市人的幽默共鸣巧妙结合，吸引年轻观众的喜爱。

在互动交流环节，嘉宾与现场观众就“设计师如何从馆藏中提取灵感”等问题进行探讨，思想的火花在朝天宫的古朴空间内不断碰撞。

值得一提的是，“博物知旅·创意赋能”文创征集活动现正火热进行中，面向文博爱好者及专业设计师征集以江苏省内博物馆馆藏文物为创意来源的原创设计作品。此前，主办方已先后走进南京艺术学院等高校开展校园宣讲，未来还将陆续推出暑期研学、校园宣推、成果展览等系列活动。主办方诚邀公众积极参与，共同见证江苏文博文创的活力与创新，让博物馆的故事真正走进家门、走进心间。

新华日报·交汇点记者 童棹凡