第十六届云南省青年演员大赛展现滇剧新力量。

这个夏天，滇剧成了云南昆明的“落地签”（意为热门的旅游打卡方式）。一些游客下了飞机，先不看石林、不奔滇池，而是到当地的“滇剧窝子”体验滇剧妆造。

滇剧是云南代表性地方剧种，有着200多年历史，扎根多民族交融的沃土，唱腔里裹着滇中土话，剧目写尽云岭烟火。

如今，滇剧正乘着《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》（简称《行动计划》）政策东风，在红土高原的戏台上寻找生存密码。记者近日走访云南省艺术研究院、艺术院校与滇剧院团，看到一条由理论研究、人才培育、舞台创新共同织就的传承链条正在生长。

┤理论研究最终要落到戏台上├

滇剧以丝弦、胡琴、襄阳三大声腔为骨架，既有历史大戏的慷慨悲歌，也有市井小戏的诙谐灵动。历经时代变迁，这门古老艺术也曾陷入困境。老艺人年事已高，手抄剧本散落民间，年轻观众渐渐远离戏台，人才断层、剧目尘封，是多年横在滇剧人前的难题。《行动计划》提出加强戏剧理论评论建设，抢救、保护、活化珍贵史料，为滇剧保护传承提供了有力的政策支撑。

走进云南省艺术研究院的资料库房，泛黄的手抄本、磨损的老戏单、黑白剧照整齐地放在档案柜里。该院滇剧研究课题组的研究员正对着一本民国手抄剧本逐字校勘，并标记唱腔、身段注解。“很多老本子只保存在老艺人的记忆和私藏手稿里，再不整理就会永久消失。”一位研究员告诉记者，近年来，课题组沿着滇剧流传的玉溪、曲靖、保山等地开展田野调查，上门寻访老艺人，留存口述史料，同步推进文献数字化建档。

以往，不少戏曲研究止步于纸面归档。而在云南，科研的终点是舞台。课题组不只埋首书案，还深度参与省内滇剧保护政策的调研起草，把田野走访发现的痛点转化为建议。专家常年下沉基层院团，手把手协助演员复原失传剧目。玉溪市滇剧院复排传统折子戏《借亲配》，从剧本校勘、唱腔校正到身段复原都有省艺研院专家全程跟进，让这折充满滇式幽默的老戏重回舞台。“理论研究不能悬浮，最终要落到演员身上、戏台之上，这也是落实《行动计划》的应有之义。”一位研究员说。

┤既能登台唱戏，也懂传播创作├

人才，是剧种传承的关键。《行动计划》提出加强和改进戏剧教育，旨在推动院团与艺术院校建立联合培养机制，破解地方戏曲后继乏人的困境。滇剧传承素来依靠师徒口传心授，这种方式饱含温度，却难以规模化培养后备力量。补齐人才培养链条，成为滇剧传承的重中之重。

在云南省文化艺术职业学院的排练厅里，锣鼓声此起彼伏。十几名少年身着练功服，反复练习滇剧的台步、水袖与把子功，汗水顺着鬓角落在地板上。“滇剧难就难在唱腔，既融合多地声腔，又带着云南方言的韵味，光靠课堂听讲是远远不够的。”滇剧传承人、该学院特聘教师杨茂一边纠正着学生的身段，一边和记者聊起育人变化。

学院打破了教室与舞台的边界，推行院团院校双主体育人。云南省滇剧院、玉溪市滇剧院的名家定期走进课堂，现代院校系统化教学与传统师徒传艺相融合。学生一边苦练唱念做打，一边跟着院团下乡巡演，在乡村戏台和剧场舞台上积累经验。课程设置不再只偏重基本功，新媒体传播、剧目创编、云南戏曲史等都被纳入学习内容，目标是培养既能登台唱戏、也懂传播创作的复合型人才。

“以前很多演员只会演，讲不出背后的门道。现在他们既要苦练基本功，也要懂得滇剧背后的历史与文化。”杨茂说。随着人才培养体系的不断完善，一批青年学子陆续走进滇剧行当，青年演员大赛、传承研修班持续搭台，年轻面孔慢慢站上滇剧舞台，为剧种注入新鲜血液。

┤向内革新机制，向外拓展边界├

如果说智库是掌舵人、院校是育苗圃，那么院团就是滇剧直面观众、检验艺术生命力的主战场。按照《行动计划》分类施策持续深化院团改革的要求，云南省内滇剧院团积极向内革新机制，向外拓展舞台边界。

在玉溪市滇剧院，记者见到传承推广部的一名负责人。谈起院团改革，他深有感触：“过去，干多干少差别不大，很难调动演员排戏、演出的积极性。我们推进绩效薪酬改革，资源、薪酬向一线演员、主创倾斜，优绩优酬。同时，精简行政流程，减少繁杂事务占用创作精力，把经费更多留给剧目打磨和基层演出。”

守正创新，是滇剧创作的核心思路。各滇剧院团一方面打捞传统，整理复排《望夫云》等经典剧目，删繁就简，适配当代观众审美，保留原汁原味的滇剧声腔魅力；一方面深挖本土故事，把云南历史、民族风情融入新编剧目，让滇剧的翎子、水袖等传统程式服务于新故事。

对照《行动计划》提出的“杜绝脱离艺术本体、不计成本的‘大制作’”，滇剧创排坚持写意轻量化舞美，不靠宏大布景堆砌，依靠演员扎实的表演功底打动观众。各院团把目光投向了更广阔的受众，戏曲进校园、下乡惠民演出长年不断，把戏台搭到乡镇广场、校园礼堂。同时，主动拥抱新媒体，演员录制折子戏片段、幕后练功日常、滇剧小科普短视频，在直播间和网友互动。不少年轻网友隔着屏幕认识滇剧、走进剧场，线上流量慢慢沉淀为线下的掌声。

库房里抢救一页页老剧本，排练厅里一代代少年苦练基本功，剧场、乡村戏台上演一出出滇韵故事，云南正一步步把政策部署转化为滇剧传承的生动实践。

200余年滇韵，依旧在红土高原回响。滇剧振兴，不是简单复刻古老剧目，而是守住声腔与表演的艺术根脉。在政策护航下，滇剧正持续破解传承难题，在守正中创新、在舞台上生长，为戏剧振兴贡献来自彩云之南的梨园答卷。

来源 | 中国文化报

图片丨云南省文化和旅游厅